I RACCONTI DEL MARE

Non raccoglie conchiglie o sassolini, Marillina Fortuna, sulle spiagge che frequenta: ma, a guisa di archeologa dell'oggi, si china a individuare e si appropria dei "reperti" di quella quotidianità - molto lontana ma anche vicina nel tempo - che il mare, inesorabilmente, continua a restituirci: ciò che non vediamo, ma anche ciò che abbiamo dimenticato e - purtroppo - ciò che abbiamo colpevolmente occultato. E la casistica "sbattuta in prima pagina" dai quotidiani e dai telegiornali ci fa inorridire: di questo autunno 2009 la scoperta delle navi dei veleni nel mare di Calabria. Azioni mostruose, attentati alla salute pubblica e - anche e non ultimo - oltraggio estremo alla dignità del mare. Quel mare che, diceva Baudelaire, "l'uomo sempre amerà e preferirà" a ogni altro fenomeno della Natura. Quelli di Marillina, dicevamo, sono "reperti": mutati, rispetto all'oggetto, al prodotto che erano, trasfigurati dall'incessante lavoro delle onde, della risacca, della sabbia, del vento. "Reperti" individuati/scoperti all'insegna di un "rispettoso" riuso creativo: per poterli rendere di nuovo protagonisti, di racconti, per poter dunque raccontare così nuove storie. Per porsi e porre "anche" dei problemi e ad avanzare, quasi con la leggerezza - apparente - del gioco, e con sottile ma indubbia ironia, una denuncia. Il mare - il Mediterraneo ma non solo - fa un ottimo lavoro, con quel che si trova a dover "ingurgitare": un lavoro lento e profondo, di trasfigurazione materica, di abbattimento/innalzamento di valenze luminose, di modifiche formali e cromatiche. Un lavoro da artigiano/artista: che Marillina rispetta, limitandosi a necessarie puliture, certo, ma poi impegnandosi in una necessaria, indispensabile catalogazione - una ri-ridifferenziazione ! - scatola dopo scatola, cassa dopo cassa, a seconda dei colori e dei riferimenti formali più o meno espliciti per creare dell'"altro": dotato comunque di riconoscibilità, di rimandi alla nostra memoria. Depositi semantici, allora, che l'artista/progettista utilizza/sfrutta - mi piace sottolineare - con una puntuale metodologia progettuale, grazie a incastri ben studiati e a raffinati accostamenti di colori, ad alternanze di lucidità/opacità per costruire dei racconti, per raccontarci delle storie: per farci emozionare ma anche pensare/riflettere. "Reperti" tutti, mi pare, incentrati sul tema dell'acqua: non per nulla "Mediterraneo" è il titolo di questa sua seconda pièce (la prima, lo scorso anno, nel marzo 2008, proprio a Genova, città di mare.) I pesci sono stati i primi protagonisti delle sue storie: entrati in scena guizzando, grazie a felici accrochages di reperti anche lignei. E i pezzi di legno hanno portato anche alla costruzione di piccole sculture a tutto tondo: che, di necessità, riportano ad Enrico Baj. Se il primo, quasi casuale, ritrovamento è stato un multicolore mazzetto di cottonfioc, verranno poi i colli di bottiglie di plastica (straordinarie l'eterogeneità delle tipologie, le differenziazioni formali grazie agli "interventi" congiunti delle onde, della sabbia, del sole.) e i tappi: che diventeranno petali e fiori, a raccontarci cosa può essere il "fuor d'acqua", il bagnasciuga.. . Verso i vasi. ma anche Vasi infranti: contenitori con o senza flora. Sono titoli ma anche "temi": che Marillina si propone di svolgere come quell' Oltre il giardino che da pezzo unico può diventare - è già diventato - pezzo "d'eccezione ma di serie". Scheletri di materasso, reti/molle dal rigoroso geometrismo - ecco la possibilità/potenzialità offerta dalla serie e da una diffusissima sostituzione/smaltimento non solo in mare! - che vengono resi unici da "decori": pezzi di plastica accuratamente selezionati, fiori o occhi di pesce che ti guardano? Verso l'astrattismo allora, queste "nuove" composizioni: a raccontarci però, sempre, con un'elegante, soffusa eticità quanto ci sta intorno. Così, i Paesaggi dall'alto , la nuova serie, gli ultimi (ad oggi) racconti, ci si propongono con un innesto (per la prima volta) di colore (l'azzurro, la profondità del mare) e sono isole fantastiche che sorvoliamo virtualmente in aereo. Sono le Isole che ci accolgono all'ingresso della Biblioteca Umanistica (e quale luogo migliore di una Biblioteca per permetterci di leggere dei così pregnanti "racconti"?), il livello zero del mare: isole inventate, che vengono dai sogni, anch'essi trasfigurati, che si posizionano sui mari, sui laghi o che sono solcate da canali d'irrigazione. Acqua intorno e "dentro". Ed ecco i temi/titoli, l'autrice a non smentirsi neppure questa volta: C'è acqua su Marte, ad esempio. E, ancora, Controtendenza: un deserto che sta per essere inondato. Dall'acqua Marillina "prende" e restituisce: reperti che nel loro insieme, assommati dunque, come in un quadro dell'Arcimboldo, compongono un'immagine unitaria. Inquietante, forse ma felicemente sofisticata e, soprattutto, contemporanea. Ma il suo lavoro suggerisce anche il porsi in maniera diversa nei confronti del "tempo": rapidissimi e frammentati i ritmi delle nuove tecnologie che si incontrano/scontrano con i tempi soggettivi della nostra coscienza e soprattutto con la nostra percezione di durata. E giustamente osservava Omar Calabrese nel suo testo per la mostra di Genova, il lavoro di Marillina "dà espressione a una specie di idea "dell'eterno ritorno", poichè "quel che viene buttato ha la possibilità di ri-accedere al proprio ambiente di partenza e di 'tornare' - da vecchio che era stato valutato - completamente 'nuovo'. Parafrasando Lavoisier nella cultura, come in natura, 'nulla si crea e nulla si distrugge, ma tutto si trasforma'.

Anti Pansera

  SEA STORIES

Marillina Fortuna doesn't collect shells and stones on the beaches she often goes to: but, in a manner of an archaeologist of today, she gets down on her knees to single out and take possession of "finds" of every day life- far, but at the same time, close in time- which the sea, relentlessly, keeps on bringing back to us: that is, what we don't see, but also what we've forgotten and - unfortunately- what we are guilty of having hidden away. It's the daily headlines thrown onto first page which horrifies us: this autumn's, of 2009, discovery of ships poisoning the sea of Calabria. Monstrous actions endangering the health of the public- and not to mention, violating the dignity of the sea. The very same sea which, Baudelaire claimed, "would be for ever loved and preferred, by man, to any other of nature's phenomenon". Those of Marillina, as we said, are "finds", transformed, depending on the product, of what they once were, and transfigured by the unceasing machinery of waves, undertows, sand and winds. "Finds" recognized under the banner off a respectful and creative re-use which turns them into protagonists once again and in this way enables them to be part of and thus tell a new story. To evidence and reflect "also" over problems and putting forward, almost with a, seemingly, playful lightness and a fine but doubtless irony, a denunciation. The sea, the Mediterranean in particular, but not only, is doing a great job "swallowing": a slow and profound process, highly transformative, of demolition of radiant valence, of formal and chromatic modifying. A work of art, which Marillina fully respects, limiting her work to necessary polishing and dusting off, naturally, and moreover committing herself to a necessary and indispensable cataloguing- a double-up re-differentiation!- box after box, case after case, depending on their more or less obvious colour or form, to create something else: to us recognizable, reminding us of something. So, the figure of speech, which the artist makes use of- here I'll take the opportunity to point out- with a spot-on method of projecting, thanks to well-studied joints and refined matches as well as the alternation of lucidity/opaqueness, to put together tales, telling us stories, to move us as well as making us reflect. All "Finds" are, as far as I'm concerned, centred on the sea: there's a reason why this second pièce is titled "Mediterreaneo" (the first one, last year, in March 2008, in Genova, in fact, City of the sea.). The fish, the first protagonist of her stories: darting in to the scene as grateful and happy accrochagès of wooden finds. These pieces of wood have also been added to the collection in form of small sculptures in full relief: which, of necessity, recalls Enrico Baj. As the first, almost by chance, finding was a multicoloured bunch of cotton buds, followed by bottlenecks (exceptional heterogeneity of typology, differentiation in form owed to the artistic hand of the waves, the sand and the sun..) and the lids: which become petals and flowers, telling us stories about what might be "on land", by the shoreline..Verso i vasi.not to forget Vasi infranti: containers with or without flora. It's titles as well as "themes" which Marillina sets herself to develop like the one called "Oltre il giardino" which being a single piece could be, or better, has already become an "exception but from a series". Skeletons of mattresses, bedsprings/springs of a rigid kind - there you are, the possible/potential supply of the series and a wide-spread waste not only found in the sea!- which are made unique by "decorations": carefully chosen pieces of plastic, flowers and fish eyes watching you? Towards absolute abstract, these "new" compositions: telling us, though, always, with elegant and wide-spread ethics, about our environment. In this way, the Paessagi dall'alto , the new series, the latest (of today) tales, shown with a graft (for the first time) of colours (blue, the depth of the sea) in form of amazing islands which we virtually fly over. It's the islands we find in the entrance of the Humanistic Library (it's hard to imagine a better place to sit down and take your time to read these meaningful tales?), the zero level of the sea: made up, dreamlike islands, these, like all of Marillina's work, transformed, placed on seas, lakes, furrowed by irrigated canals.Water around the edges as well as inside.There you are, the themes and titles, consistent in her authorial wit: C'è acqua su Marte , for example. And, again, Contro-tendenza: a desert which is just about to be flooded. Marillina takes from and gives back to the water: finds which on the whole, summed up that is, like in a painting of the Arcimboldo, make up a unitary image. Worrying, maybe so, but happily refined and, overall, contemporary. But her work also suggests a different approach to "time": the speedy and broken up pace of new technological innovations clashes with the individual time of our conscience and, overall, of our perception of duration. As Omar Calabrese, rightfully, brought up in his text in occasion of the exhibition in Genova, Marillina's work "gives expression to some sort of idea regarding "the eternal return", since what gets thrown away has the possibility to re-join its origins and "return" - from being considered old and - completely "new". Paraphrasing Lavoisier..in culture, as in nature, "nothing is created and nothing is destroyed, but all is transformed".

Anti Pansera